PROPUESTA SONORA:
La conexión entre imágenes se dará mediante una capa particular de sonido, haciéndola actuar como un "fondo de base" constante (este será, entre otros, el sonido generado por una fábrica, bajas frecuencias distorsionadas,etc.), que cambiará y se hará más o menos perceptible según la clase de plano que toma lugar. Esto quiere decir que cuanto más abierto sea un plano, el sonido actuará de forma más objetiva y diegética, mientras que cuanto más cerrado sea, el sonido se volverá más intimista, subjetivo e intenso. Esto se verá reflejado en gran medida en los planos cerrados del personaje principal, Horacio, en los que la cercanía de la cámara actuará junto con la molestia y la percepción del sonido que perturban al personaje y que muestran el estado mental que está atravesando.
Como ya se ha mencionado anteriormente, la utilización de sonidos diegéticos estará presente a lo largo del corto, pero el sonido subjetivo, en lo que respecta al personaje principal, acentuará su situación a través y a partir de los sonidos que él percibe y que lo atraviesan.
A través del sonido, el corto tendrá como objetivo acentuar la situación por la que Horacio está pasando. El contraste entre la vida de campo y la marcada presencia de la industria (una de las capas a trabajar), se hallarán compitiendo constantemente y esto se verá reflejado a través del sonido, afectando particularmente al personaje principal. A medida que transcurre el corto, un sonido perturbador y denso irá cubriendo el sonido diegético de los pájaros, el viento, los árboles que se encuentran en escena. Horacio llevará a cabo acciones para intentar tapar de alguna forma este sonido, como por ejemplo, llevando a cabo la matanza del chancho. Aquí se refleja cómo intenta, a través de la naturaleza, acallar su malestar. Por un momento el sollozo chillante del animal supera al las capas de sonido que irrumpen en el personaje de forma más intensa, y sólo se percibe el suave soplido del viento, antes de que el fuego chispeante entre abruptamente en el campo sonoro.
En la escena de la cena, se ha utilizado una canción particular para referirla y hacerla análoga a la situación que se plantea a lo largo del corto, en donde la naturaleza y Horacio se ven influenciados constantemente por un factor externo que los limita y aqueja. “…es cosa triste se río, quien pudiera ser laguna, oír el silbo del junco cuando lo besa la luna. Qué cosas más parecidas, son tu destino y el mío, vivir cantando y penando por esos largos caminos.”
Por otro lado, también cabe destacar el uso de una banda sonora particular, que acrecienta las situaciones más intensas del corto y que se mezcla constantemente, entrando y saliendo, con los sonidos de frecuencias más bajas y constantes que actúan sobre el personaje principal.
REFERENCIAS:
Stalker, La Zona. De Andrei Tarkovsky – escena de recorrido de los tres personajes yendo a la zona en el monorriel, donde el diálogo está ausente y suenan sonidos metálicos junto con un fondo que se acerca y se aleja, volviéndose casi subjetivo.
Irreversible (Irréversible); de Gaspar Noé - escena de pelea en el bar. Aquí el sonido perturbador de fondo que está tomando lugar acompaña al clima pero además añade una capa más de densidad a lo que está ocurriendo.
