DAV II - CAMPOS TRILNICK - 2013

Ficción 
LO QUE DICEN DEL MONTE

Trailer
https://vimeo.com/89046433

Reparto: Jerónimo Britez, Luciana Bobadilla y Gonzalo Pais

Dirección: Octávio Tavares y Francisca Oyaneder

Producción en Buenos Aires: Josefina Mogrovejo

Producción en Misiones: Lucía Orlando

Asistente de Producción: Sofía Mejía

Dirección de Fotografía: Agustina San Martín

Sonido: Sofía Mejía y Santiago Davico

Dirección de Arte: Pablo Manrique

Guión: Francisca Oyaneder y Octávio Tavares

Asistente de Guión: Agustina San Martín
Asistente de Color: Josefina Mogrovejo

Montaje: Octávio Tavares y Francisca Oyaneder

Corrección de Color: Agustina San Martín

Sonido Directo: Sofía Mejía

Edición de Sonido y Mezcla: Santiago Davico

Voz en Off Martina: Florencia Bobadilla

MISIONES / 2013

DAV I - Campos Trilnick - 2011

TP 1 - El lugar 

Sofía Mejía 

TP 2 -  El otro 

Sofía Mejía

TP 3 - La cosa 

Sofía Mejía 

Lucía Orlando

Francisca Oyaneder 

EME (Esquicio Multimedial Experimental)

Sofía Mejía 

Lucía Orlando

Agustina San Martín

TP 4 - Transposición (Nam June Paik) 

Sofía Mejía

Lucía Orlando 

Luciano Piccilli

Agustina San Martín

TP 5 - El Viaje (LIMA)

Agustina San Martín

Alejandro Muller

Francisca Oyaneder

Octávio Tavares

Sofía Mejía

LIMA from octavio tavares on Vimeo.

PROPUESTA SONORA:

         La conexión entre imágenes se dará mediante una capa particular de sonido, haciéndola actuar como un "fondo de base" constante (este será, entre otros, el sonido generado por una fábrica, bajas frecuencias distorsionadas,etc.), que cambiará y se hará más o menos perceptible según la clase de plano que toma lugar. Esto quiere decir que cuanto más abierto sea un plano, el sonido actuará de forma más objetiva y diegética, mientras que cuanto más cerrado sea, el sonido se volverá más intimista, subjetivo e intenso. Esto se verá reflejado en gran medida en los planos cerrados del personaje principal, Horacio, en los que la cercanía de la cámara actuará junto con la molestia y la percepción del sonido que perturban al personaje y que muestran el estado mental que está atravesando.

         Como ya se ha mencionado anteriormente, la utilización de sonidos diegéticos estará presente a lo largo del corto, pero el sonido subjetivo, en lo que respecta al personaje principal, acentuará su situación a través y a partir de los sonidos que él percibe y que lo atraviesan.

         A través del sonido, el corto tendrá como objetivo acentuar la situación por la que Horacio está pasando. El contraste entre la vida de campo y la marcada presencia de la industria (una de las capas a trabajar),  se hallarán compitiendo constantemente y esto se verá reflejado a través del sonido, afectando particularmente al personaje principal. A medida que transcurre el corto, un sonido perturbador y denso irá cubriendo el sonido diegético de los pájaros, el viento, los árboles que se encuentran en escena. Horacio llevará a cabo acciones para intentar tapar de alguna forma este sonido, como por ejemplo, llevando a cabo la matanza del chancho. Aquí se refleja cómo intenta, a través de la naturaleza, acallar su malestar. Por un momento el sollozo chillante del animal supera al las capas de sonido que irrumpen en el personaje de forma más intensa, y sólo se percibe el suave soplido del viento, antes de que el fuego chispeante entre abruptamente en el campo sonoro.

         En la escena de la cena, se ha utilizado una canción particular para referirla y hacerla análoga a la situación que se plantea a lo largo del corto, en donde la naturaleza y Horacio se ven influenciados constantemente por un factor externo que los limita y aqueja.  “…es cosa triste se río, quien pudiera ser laguna, oír el silbo del junco cuando lo besa la luna. Qué cosas más parecidas, son tu destino y el mío, vivir cantando y penando por esos largos caminos.”

         Por otro lado, también cabe destacar el uso de una banda sonora particular, que acrecienta las situaciones más intensas del corto y que se mezcla constantemente, entrando y saliendo, con los sonidos de frecuencias más bajas y constantes que actúan sobre el personaje principal.  

REFERENCIAS:

Stalker, La Zona. De Andrei Tarkovsky – escena de recorrido de los tres personajes yendo a la zona en el monorriel, donde el diálogo está ausente y suenan sonidos metálicos junto con un fondo que se acerca y se aleja, volviéndose casi subjetivo. 

Irreversible (Irréversible); de Gaspar Noé - escena de pelea en el bar. Aquí el sonido perturbador de fondo que está tomando lugar acompaña al clima pero además añade una capa más de densidad a lo que está ocurriendo. 

Lima "el viaje"

Sonido - ideas a trabajar

- Conexión de imágenes mediante una capa particular de sonido, haciéndole actuar como un "fondo de base" constantemente - sonido generado por la central, con cambios según el plano sonoro, el nivel de incidencia sobre el personaje o la situación que se está tomando lugar.

- Sonidos diegéticos tanto de exteriores como de interiores

- Sonidos relacionados con los elementos que toman lugar, pero acentuando de manera extraña e irreal su sonoridad

- Sonidos menos naturales a trabajar: metálicos, de alambres, cables, hierros, discontinuidad eléctrica, alarmas/bocinas, etc.
- Sonido SUBJETIVO en lo que respecta al personaje principal a trabajar. Acentuar su situación a travás y a partir de los sonidos que él percibe que lo atraviesan con mayor intensidad. 

referancias:

                      - irreversible - escena de pelea - sonido de fondo perturbador que acompaña el clima y añade                 

 una capa más de densidad a lo que está ocurriendo 

http://www.youtube.com/watch?v=x3zT7KRc7w0&feature=related

                      - la zona (tarkovsky) -escena de recorrido de los tres personajes en monorriel sin diálogo, sonidos metálicos, un fondo que se aleja volviéndose casi subjetivo, golpes metálicos, de alambres etc.

TP 5 "EL VIAJE"

                  LIMA

ENTREGA TP 4 - Transposición

TRANSPOSICIÓN - NAM JUNE PAIK

NUEVA IDEA - TRANSPOSICIÓN

"EL HOMBRE OBSERVA Y AL MIRAR, SE OBSERVA A SÍ MISMO"


IDEAS A TRABAJAR DE NAM JUNE PAIK:

-COLORES VIVOS (AZUL,VERDE) CONTRASTADOS CON EL COLOR NEGRO PARA LA ESCENOGRAFÍA 

http://www.youtube.com/watch?v=VIBEaszndLA

- OBJETOS COLOCADOS EN UN CONTEXTO NO DEL TODO COMÚN (HELADERA VACÍA EN ESPACIO VACÍO JUNTO CON TELEVISIÓN) - EJEMPLO: TELEVISORES SIENDO TOCADOS COMO SI FUERAN UN VIOLONCHELO - VIOLONCHELO EN LUGAR DE UNA AMETRALLADORA

http://www.youtube.com/watch?v=6odQHn9GBA8&feature=related (minuto 3.30)

http://www.youtube.com/watch?v=oyZLlFHR3FM&feature=related (minuto 5.00)

-DIFERENTE USO DE TEXTURAS MOSTRADAS A TRAVÉS DE LOS DIFERENTES SOPORTES DE VIDEO (CÁMARA DE SEGURIDAD, TELEVISIÓN, CÁMARAS OBJETIVAS Y SUBJETIVA).

- A TRAVÉS DE DIFERENTES CÁMARAS, MOSTRAR EN UNA TEMPORALIDAD DIFERENTE (UN POCO DESPLAZADA), LA ACCIÓN QUE SE ESTÁ LLEVANDO A CABO - EJEMPLO: CORPIÑO QUE MUESTRA A MUJER GRITANDO MIENTRAS ELLA LO HACE- TELEVISOR SIENDO TOCADO COMO SI FUERA UN VIOLONCHELO QUE A LA VEZ MUESTRA LA IMAGEN DE UN HOMBRE QUE TOCA EL MISMO INSTRUMENTO AL LADO DE ESTA MISMA MUJER.

http://www.youtube.com/watch?v=oyZLlFHR3FM&feature=related (minuto 7.00)                
                           


SITUACIÓN: CÁMARA DE SEGURIDAD FILMA SITUACIÓN(ESPACIO HELADERA - PLANO GENERAL). HOMBRE DE APROXIMADAMENTE 50 AÑOS  SE ACERCA A LA HELADERA, LA ABRE, OBSERVA EL CONTENIDO EN SU INTERIOR (UNA PANTALLA QUE MUESTRA LO QUE ESTÁ MOSTRANDO LA CÁMARA DE SEGURIDAD QUE FILMA LA SITUACIÓN), MIRA SOBRE SU HOMBRO Y OBSERVA A LA VEZ EL CONTENIDO DE UN TELEVISOR QUE MUESTRA LO QUE UNA CÁMARA DENTRO DE LA HELADERA FILMA (SU ROSTRO EN PRIMERÍSIMO PRIMER PLANO), SE VUELVE, CIERRA LA HELADERA Y SE VUELVE A SENTAR.